Fendi FW26/27: menos yo, más nosotros
La colección FW26/27 propone una forma de pertenencia que no borra la individualidad, sino que la afina en diálogo con otros.
Cuerno Nueva York
El debut de Maria Grazia Chiuri en Fendi no se sintió como una firma personal puesta sobre la mesa, se vivió más bien como una conversación abierta. “Menos yo, más nosotros” no fue un slogan pegado en la pared: fue la forma en la que todo estaba pensado, desde quién se sentaba en primera fila hasta cómo caminaban las modelos en la pasarela.
La primera fila —con nombres como Uma Thurman, Dakota Fanning, Monica Bellucci y Bang Chan— ya marcaba el tono: distintas generaciones e historias, compartiendo el mismo espacio. Y en pasarela, mujeres y hombres desfilando juntos, sin competir, sin dividir. La ropa no estaba ahí para marcar una diferencia forzada, sino para acompañar la vida real, con todo lo que implica.
El lenguaje como protagonista
Uno de nuestros momentos favoritos fue la referencia al trabajo de Mirella Bentivoglio y el uso de palabras dentro de la colección. Esta parte nos hizo ver que el lenguaje no funciona como adorno, sino como parte del diseño.
Las joyas, inspiradas en los años setenta, incluían aretes y anillos con palabras que cambiaban ligeramente su forma o su escritura, modificando también su significado. No eran accesorios discretos; estaban pensados para leerse.
Lo mismo pasó en algunas prendas con juegos de palabras como “Olt3”, “NOIa”, “Senza senso” o “Fou/lard”. Más que un guiño artístico complicado, la idea era simple: integrar el lenguaje a la ropa de manera natural, hacer que vestirse también sea una forma de expresar una postura.
Hermandad, pero con límites
La colaboración con SAGG Napoli suma otra capa. Frases como “Leal pero no obediente” o “Comprometida pero no consumida” aparecen en camisetas y bufandas como recordatorios claros. La colección habla de comunidad, sí, pero también de límites claros: pertenecer no significa perder la individualidad.
La feminidad que propone Fendi aquí se siente segura y definida. No busca aprobación ni dramatiza su fuerza. Es una postura tranquila, pero firme. Te compartimos algunos de nuestros looks favoritos.
El cuerpo al centro
En términos de construcción, la colección regresa al cuerpo. Las prendas están pensadas para moverse con quien las usa. Hay sensualidad, pero no exagerada; es más una cuestión de actitud que de exposición. Nada se siente rígido o teatral.
Uno de los puntos clave fue “Echo of Love”, donde las pieles se reinterpretan en lugar de simplemente reutilizarse. No es solo una decisión estética, sino también una forma de dar continuidad a materiales con historia. En un momento en que todo parece desechable, apostar por piezas que duran y se transforman con el tiempo se vuelve relevante.
Más que una temporada
FW26/27 no se presenta como un cambio radical, sino como una evolución consciente. En su primera colección para la casa, Maria Grazia Chiuri no intentó romper con todo lo anterior. Prefirió construir a partir de conexiones: entre personas, entre ideas y entre pasado y presente. Hoy, esa intención se siente más actual que nunca.
Imágenes Cortesía de la Marca.
