Pancho López y la BICU toman el Museo Morelense de Arte Contemporáneo
El museo presenta dos exposiciones que exploran el performance, la pintura y las nuevas expresiones del arte contemporáneo en Morelos.
Cuerno Nueva York
El Museo Morelense de Arte Contemporáneo presenta dos destacadas exposiciones que reúnen excepcionales obras de arte visual. Desde pinturas hasta archivos de performance, el museo recopila piezas fundamentales para el panorama del arte contemporáneo mexicano, que albergará temporalmente en sus salas hasta septiembre.
El artista de performance Pancho López explora su trayectoria artística a lo largo de 25 años en tres salas del museo, bajo la curaduría de Irving Domínguez. “Picnic Formal”, la primera sección, reúne una serie de acciones realizadas por el artista en el espacio público de ciudades como Ciudad de México, Nueva York y Quebec. Este performance consistió en intervenciones en calles, estaciones de metro y espacios “no convencionales” para disfrutar de una comida.
En esta primera sección, se invita a las personas a imaginar un picnic ideal, reapropiarse del espacio público y romper con las expectativas sociales para disfrutar de una experiencia colectiva que recuerda que las delicias de la vida merecen ser disfrutadas, sin importar el juicio de los demás. Esta instalación, en particular, continúa encontrando resonancias con el mundo 20 años más tarde, en un contexto cultural donde las redes sociales han intensificado la vigilancia sobre la conducta cotidiana de las personas.
Sobre ello, el artista menciona:
“No podría haber realizado este performance hoy en día. Hubiese recibido un montón de críticas y no hubiera faltado el video viral donde se anunciara que un loco anda comiendo en plena calle a luz del día. ¡Hubiera sido ridiculizado sin parar!
Me alegra haber podido realizar esto en su momento, pero mínimo puedo decir que, si lo hiciera en estos tiempos, lo habría llevado por otro lado… Las redes sociales impactan mucho esta percepción.”
La siguiente sección presenta “Historias de café”, un proceso de investigación en torno al café como ritual de encuentro y conversación a través de diferentes culturas. Por medio de videos, objetos y acciones, el artista reúne registros performáticos que construyen una memoria compartida a partir de las distintas ciudades que López visitó con este proyecto, en las que invitaba al diálogo y a disfrutar, en conjunto, de la compañía del otro.
Finalmente, “Paisajes de sal” muestra esculturas, instalaciones y objetos en los que la sal funciona como metáfora de la memoria, la transformación y el entorno cotidiano. Entre los elementos de esta sección destacan más de doscientos saleros robados, obsequiados y recolectados por el artista en múltiples países. En la obra de Pancho López se reafirma el carácter vivo y relacional del performance, subrayando la importancia de la interacción y de las relaciones interpersonales para dotar de sentido a una acción performática.
La segunda exposición estelar de este programa consiste en la Bienal de Pintura de Cuernavaca (BICU), que revela la gran diversidad de la producción pictórica en el estado de Morelos. Aquí se ofrece un amplio panorama de propuestas creativas, diversas en procesos, materiales, narrativas y conceptos, que devela el dinamismo del arte contemporáneo en la región.
El jurado reconoció, en esta selección de 40 obras, la riqueza y complejidad que caracterizan a los artistas actuales de la región, para componer una exquisita exhibición integrada por 37 artistas radicados en Morelos. Entre los ganadores se encuentran Pamela Zubillaga, Manolo Garibay y Alonso Galera; mientras que las menciones honoríficas fueron otorgadas a Frida Palafoz, Pita Jaime Colín, Paul Cisneros Bello, Yarumi Jaramillo y Yatziri Nava.
La Primera Bienal de Pintura de Cuernavaca, además, construye un espacio para la visibilización, difusión y diversidad de la pintura, subrayando la necesidad de contar con espacios que celebren las prácticas locales y el desarrollo artístico nacional.
Estas dos exposiciones marcan un magnífico inicio para la segunda mitad del ciclo expositivo del Museo Morelense de Arte Contemporáneo Juan Soriano. Percha Magazine te invita a permanecer atento a las próximas exposiciones del museo: “Unidad Vecinal” y “La Quebradora”, disponibles a partir de agosto.
El Museo Morelense de Arte Contemporáneo se ubica en la calle Dr. Guillermo Gándara, colonia Amatitlán, y abre de martes a domingo, de 10:00 a.m. a 6:00 p.m.
